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    ENGLISH BELOW

    Mon travail se définit depuis toujours par un vif intérêt pour le grand déploiement de pièces. Je crée des successions de variantes et des énumérations continuelles dans le but de concevoir des installations intimistes chargées de détails.

    Animée depuis quelques années par la forêt, les parcs ou tout territoire naturel, ma pratique se manifeste par des représentations d’éléments de la nature généralement observés lors de résidences de recherche. Par la création de dessins, j’analyse des sujets intuitivement choisis en simplifiant leurs lignes générales, en modifiant leur échelle et en supprimant leur volume pour les travailler en aplats. Les sujets étudiés apparaissent alors sur papier dans des compositions issues d’accumulations, de répétitions, de superpositions et de jeux de transparence. Les dessins présentent à la fois une grande économie et un certain excès; ils sont réalisés simplement au graphite, au crayon de couleur et à l’aquarelle, mais jouent avec des nuances subtiles. Les pistes sont aussi parfois brouillées. Les sujets demeurent imprécis, l’effet de profondeur est confus, les formes se mélangent les unes aux autres. C’est dire que je construis des dessins avec des formes simples, dessins que je tente de complexifier progressivement. Au final, c’est un ensemble parfois familier et reconnaissable, parfois mystérieux et abstrait qui est évoqué.

    Dans mes installations se greffent inévitablement aux dessins des objets trouvés en nature – modifiés ou non – et des sculptures brutes et spontanées de plâtre, de bois, de béton et de papier. Afin d’explorer davantage, mes recherches actuelles me font également effleurer la sérigraphie, la céramique, le livre et le texte. Toutes ces pièces, quel que soit le médium choisi, se déploient avec patience, avec une délicatesse et une minutie inébranlables. Elles prennent ensuite place dans l’espace, trouvent leur point d’ancrage momentané dans des ensembles en constante mouvance. Au final, chacune des installations créées devient une invitation à poser un regard contemplatif sur des traces de nature et, ultimement, à répéter cet exercice d’observation tout autour de soi.


    Native de Carleton-sur-Mer en Gaspésie, Émilie Bernard vit et travaille à Québec depuis plusieurs années. Elle est titulaire d’une maîtrise en arts visuels (2010) de l’Université Laval (Québec). Son travail a été présenté dans différents centres d’artistes, musées et centres d’exposition au Québec, en Finlande, en Islande et en France. Depuis 2010, elle réalise surtout des résidences de création. Elle a notamment fait de la recherche lors de séjours dans diverses régions du Québec; dans des villages au Vermont et en Finlande; dans des montagnes en Islande; dans des villes en Arménie et en France et dans les Rocheuses en Alberta. C’est d’ailleurs ces résidences qui l’ont amenée à privilégier le dessin et à s’intéresser à la nature et au paysage comme sujets de recherche. Jusqu’à présent, elle a été appuyée à plusieurs reprises par le Conseil des arts et des lettres du Québec, le Conseil des arts du Canada et Première Ovation, un programme de soutien aux artistes de la relève de la ville de Québec.

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    My work is guided by a deep interest in collecting and characterised by a broad display of pieces. I accumulate, enumerate and reinterpret to create sequences of variations and continual inventories in order to compose intimate installations full of details.

    This practice is developed around transformed representations of nature and landscapes. With the creation of delicate drawings, I analyse different subjects by modifying their scale, by simplifying their general lines and by removing their volume. All these transformations operated on the subjects will sometimes define them in very precise images; sometimes take them away from their essence. The studied subjects then appear on paper to become very simple compositions or, on the contrary, very complex compositions resulting of accumulations, repetitions, superposition and transparency effects. The drawings present at the same time a simplicity and a kind of excess : they are realised only with graphite, with sometimes a little addition of colour, but play with subtle tones. The interpretation’s indications can also be confused. The subjects are imprecise, the depth perception is blurred, the shapes merge, etc. In other words, I construct drawings with simples shapes, but with the interest to progressively make them more complex. At the end, the drawings evoke an ensemble familiar and recognizable or totally mysterious and abstract.

    In my installations essentially formed of drawings, I also like to insert found objects and spontaneous sculptures made of plaster, concrete and wood. In a try to experiment other techniques, I recently started to work with text, books and silkscreen printing.

    In every exploration, these drawings, objects and other pieces become fragments of inventories or variations of an endless research. Each project I realise, which always reveals a vast amount of pieces, demonstrates an insatiable nature and a desire to give some importance to every tiny detail. But more than all, each moment I create become an invitation to discover fragments of nature and to repeat the exercise of observation all around us.


    Born in Carleton-sur-Mer (Québec), Emilie Bernard currently lives and works in Québec City. She obtained a Master degree in Visual Arts from Université Laval (Québec City) in 2010. Her work has been displayed in various galleries, museums and artist-run centers in Québec, Finland, Iceland and France. Since 2011, she has been concentrating on doing residencies. She has developed projects during stays in different regions of Québec; in villages in Vermont and Finland; in mountains in Iceland; in cities in Armenia and France and in the Rockies in Alberta. Incidentally, it is these residencies that have brought her to choose drawing and to work with nature and landscape. Until now, she has been supported many times by the Conseil des arts et des lettres du Québec, the Canada Council for the Arts and Première Ovation, a program for the upcoming artists from Québec city.